IN FRENCH
Une élégance et un savoir faire singuliers...
"La rébellion, par les temps qui courent, n’est pas encore ce qu’elle a pu être. La Beat Generation
en son sens premier, une révolte contre l’Amérique conformiste et
politiquement belliqueuse, s’étiole dans les limbes d’un passé délavé.
Seule (ou presque) demeure dans les esprits l’image d’un mouvement
artistique préfigurant le "hippie dream", image axée principalement sur la figure de Jack Kerouac et son texte majeur "Sur la route". Le travail du trio Résistances sur le
sujet représente aujourd’hui, au-delà du projet musical, une nécessité.
A l’instar des artistes qui croient encore que le futur a de l’avenir, Bruno Tocanne, Benoit Keller, Lionel Martin
et leurs invités proposent un spectacle engagé qui ne fossilise pas le
thème abordé. L’écrin musical est actuel et la performance du vidéaste Nicolas Ticot le soutient avec justesse, sans bouffissures superlatives. La présence inspirée de John Greaves, le choix des textes, concourent à la cohérence d’un ensemble où les choix artistiques du collectif imuZZic
se dessinent avec une élégance et un savoir faire singuliers. Il serait
bon, nous semble-t-il, que ce spectacle soit plus souvent à l’affiche,
ne serait-ce que pour perpétrer l’idée selon laquelle le jazz est une
musique libre."
Un
spectacle tout en violence contenue... Un vrai projet où chacun se sort les tripes !
"Première impression avant même l'arrivée des
musiciens: il va se passer
quelque chose de pas ordinaire. La scène est dressée
comme un salon
avec au centre un immense canapé qui trône devant une
table basse et de
part et d'autre les postes des différents musiciens et un
plateau electronico-informatique. De plus, quand on connait les
intervenants on
sait que ça ne va pas être "plan-plan". S'ensuit une
évocation de l'Amérique des années 50 à 70
au travers de
la "beat generation", et pour se faire on fait appel à un
acteur-chanteur-declameur, John Greaves
qui lit des extraits des auteurs phares de ce courant : Ginsberg -
Kerouac ou autres Corso. Il est épaulé par une solide formation
musicale avec les complices habituels Lionel Martin (sax) ; Bruno Tocanne (batterie) et Benoit Keller (contrebasse), à qui viennent s'ajouter Fred Escoffier (claviers) Nacim Brahimi (saxs) et Damien Cluzel (guitares, effets). Et surtout il ne faut pas oublier le videaste Nico Ticot
qui contribue à la réussite de ce projet en animant tout le fond de la
scène constitué d'un écran géant et qui diffuse des images d'époque,
hachées, triturées, improvisées comme le ferait un musicien. Un
spectacle tout en violence contenue, un dialogue entre les musiciens et
le narrateur. Un vrai projet où chacun se sort les tripes !" JAZZLETTER 02/2008 A VAULX JAZZ 2008
Des
musiciens d'aujourd'hui pour parler de l'amérique d'hier...
"Des musiciens de jazz, bien sûr... Mais de
ceux pour qui l'essence même du jazz reste l'esprit de
liberté et de révolte. Parler de
l'Amérique
des années 50 à 70 n'est pas retracer l'histoire
du jazz
du be bop au free jazz, n'est pas paraphraser des textes
datés,
mais bien parler d'aujourd'hui où les rythmes du rap
rejoignent
les battements du jazz comme ces textes de Ginsberg, Kerouac ,
Ferlinghetti, Corso, ces poètes "beat" qui nous parlent
d'une
génération d'abattement et de
rébellion. Cette
fascinante Amérique, continent traversé de New
York
à San Francisco, courses folles ("Sur la route"), villes
fiévreuses, nuits
électriques, immensité des foules et des
paysages. Et
puis l' Amérique, le Monstre : puissance, argent, guerres
coloniales, ordre ripoliné et stérilisant. La
poésie de la "beat generation" est une poésie
physique,
une poésie à dire : violence des années 50,
réaction salutaire contre le Maccarthysme, les guerres de
Corée puis du Vietnam, contre la poésie
désincarné en vogue
à l' époque..." Yves
Bleton - AGAPES CREATION 2006
Un intense
moment de bonheur...
"Fantastique ! Beaucoup
d'émotion
liée à une technique évidente mais
toujours en
suspens, toujours musicale, je suis encore sous le charme. Bravo
à tous les musiciens pour
nous avoir monté un si beau spectacle... Sans oublier Mr
John
Greaves éternel clown triste, mélange de
Gainsbourg et de
Tom Waits, de titi parisien et de gentleman anglais à
l'humanité toujours exacerbée... Merci pour cet
intense moment de bonheur" Jacques
Perrichon - WJAZ>RADIO PLURIEL CREATION AGAPES 2006
Des loups dans
la bergerie...
"Musique originellement
jugée
rebelle et subversive par le puritain Oncle Sam, le jazz a
rythmé après guerre jusqu'à la fin des
sixties les
péripéties nocturnes, pour le moins affranchies
et
délurées, qui étoffaient les
écrits
d'auteurs tels que Kerouac, Ginsberg et autres William Burroughs;
poètes (pour le moins) maudits d'une céleste Beat
Generation,
un mouvement qui sans l'être, récusait
pêle-mêle tant l'académisme artistique
et
littéraire, que la société de (sur)
consommation,
le maccarthysme et l'impérialisme d'une Amérique
soi-disant triomphante… Une génération
"épuisée" et perdue comme tant d'autres mais qui
s'inventa une vie d'errance et d'aventures Sur la route,
à 10 000 lieues des sentiers battus de la
bienséance.
Nonobstant le côté hallucinogène de
certains
récits et pour cause (totalement assumé), ces
écrivains ont par ailleurs souvent emprunté des
refrains
de vocabulaire au jazz et des expressions à ses musiciens
issus
des quartiers noirs. Juste retour des choses aujourd'hui
alors
que des jazzmen sans frontières artistiques
s'apprêtent
précisément à mettre musicalement en
scène
et en images, nombre de textes et poèmes des auteurs maudits
suscités. "Only cheap need a leader" :
en se
référant à cet adage que vous
traduirez
aisément et que n'aurait pas renié un
empêcheur de
tourner en rond tel Ginsberg, on ne saurait conseiller au troupeau de
choisir, tant qu'à faire, les
bergers fous de la rébellion,
puisque c'est le thème de ce "concert-spectacle"! Une
création originale mixant musiques, textes et
vidéos,
censée aussi démontrer que le monde, tel qu'il
était vomi par les auteurs de la Beat Generation, n'a pas
vraiment changé depuis… A noter
également que le réseau
imuZZic s'appuie sur
un collectif open mind de musiciens adeptes de jazz en version
improvisée et innovante; un
collectif qui rend aujourd'hui une sorte d'hommage au
géniteur de ce texte intitulé "les
Bergers fous de la rébellion",
l'écrivain Jean-Noël Vuarnet suicidé il
y a une dizaine d'années… " Laurent
Zine 491 CREATION AGAPES 2006
IN ENGLISH
imuZZic in Montreal Off Jazz Festival
Resistances !
"There will be thus
resistance according to archie Shepp
and there will be also that of the trio formed by Bruno Tocanne,
Lionel Martin and Benoît Keller. This trio has just made a
record , a jewel called ... resistances ! An album where
we walk in the meanders of the insane one . An album
introduced and concluded by nothing less than one appropriation of
the "Song of the partisans" . These Men belong to
this tendency that the Louis Sclavis, Michel Portal, Henri Texier
defend and protect. Which one ? The implosion of what is
musicalement flat. They are without compromise... They are not
the lymphatic members of a speech or a method. Why ? because with
them, in their connection, they cultivate the requirement. Their
music is not difficult, is not harassing. It sticks to time
present. Or rather it distinguishes the lines of fracture of
them... It has this of also modern, in the aesthetic direction,
which it is not satisfied to reproduce ad nauseum the
litany of the commonplaces. Their jazz is not a jazz of loan but jazz which is sought with constancy. In other words which
is admirable "
Serge Truffaut, LE DEVOIR
of Montreal June 29-30, 2002
"Bruno Tocanne, Lionel Martin and Benoît Keller declined all the
reasons that there was to resist... This trio (from France) whose
concert is started by this expensive cry with Albert Ayler, has
this of essence that for him the music should never be brought
back to a function of decoration" - Serge
Truffaut LE DEVOIR
When the words of Topor meet
jazz...
"... Quite naturally, the force of the image was supported by a rich
or, more precisely, powerful music. A music that the pianist Denis
Badault engraved with the imuZZic collective to accompany this
spectacle that each one have apreciated every moment. It is rare,
very rare, to see and intend artists to combine the words of the
human evils with a music which is very safe innocent. In what
concerns us, it is necessary to go up has this concert
which the pianist Randy Weston gave in company of David Murray to
the Monument-National to have the emotions if sharpened or so
receptives to what occurs on scene. It was thus because in addition to hearing musics as full as a
fruit wall, Of INCA and Badault with ImuZZic devoilé many facets
of the human one. Do you know what the linguist does when it
approaches the border ? "the words which have the too
long language, they are shortened." There were also this
eminently laic observation and somewhat nihilist :
"people who have the faith me degoûté for a long time.
Since, I was accustomed to the degoût." There also was this lighting on the depression, like this one
: "Yesterday, I left. Today, I remained at the house.
I did not make the difference." Or that one, that Diderot
would have liked to sign : "the service of the doubt
is has your provision 24 hours a day." Or finally
: "God sees all, hears all, confuses all."
In connection with the gods, one included/understood why they
cultivated contrarieté has our regard. "Useless to
look in the air, there is no correct bar in this direction."
CQFD : they are jealous of us. Good. C is not all. There
were the words of Topor articulated by INCA, and there were the
musics, the jazz. One combines this name in the plural because
Badault and the I.muZZic collective all exposed them to us,
sonorities which go with the improvisation, which makes the
improvisation. How to describe with words what is powerful
whereas it N neither had put in scene nor decoration there,
whereas there N was that a plentiful music ? In fact, it
seems well that the most suitable word would be...
"universe" ! Yes, which the musicians created for
us holds of the universe. They do not borrow from the universes
of the others. They make, they manufacture, they brush their
universe. In light, they are very distinct. Lionel Martin : saxophones, Mathieu Belanger: clarinet,
Jean-Philippe Viret : double bass, Alain Blesing: guitar, Jean Vanasse : vibraphone, Bruno
Tocanne : drums and Denis Badault : piano had this of admirable : they were artists.
They are rare "
According to Serge
Truffaut Le DEVOIR MONTREAL
The Off
Festival made its nest
"For the dozen French musicians who
ravelled on the
scenes of the Off, as for those which signed the Kerouac show,
resistance to an "hotel jazz", to the jazz conceived
like a product of environment suitable to satisfy the customers
of the advertising agencies, is an obligation. From that a party
taken for the risk or the adventure rises which leads to a
remarkable success. Thus it was,
for example, of the show signed by the pianist Denis
Badault. Here is an artist broken with the technique like with
grammar inherent in the composition. And then ? Rather than
to mend the sempiternal plans of Bill Evans, it was delayed to
sign a made service of musics which will be probably musics of
tomorrow. Its music was at the same time exigente and refreshing.
" LE DEVOIR
The
show of the evening of this day ?
The French and
Quebec 4tet, the Vanasse-Viret 4tet . One and
the other knew themselves in France 20 years ago, when the
vibraphonist Vanasse remained there. It is at that time that this
one bound of friendship with the double bass player Jean-Philippe
Viret and the drummer Bruno Tocanne... Since then, Viret
accompanied Stéphane Grappelli and Richard Galliano. He has
Co-founded the "Orchestre of Double basses"... On drums,
there will be Bruno Tocanne, inventive musician between thousand,
who has just carried out two albums suitable to allure those
which, in our surroundings, appreciate Louis Sclavis or Henri
Texier. On saxophones, we will find Richard Savoie. The sure one,
constant Savoie. The gentleman of the tenor. Obviously, Vanasse,
indisputably one of the best vibraphonists who are, will animate
the whole while slipping that and there its compositions" LE DEVOIR
Extremely
subtle !
"In Lion d'Or we heard interior musics....
We enjoyed these
musics which oblige, in the noble direction of the term, with a
pause. We more exactly tasted these musics which have this of
very distinct than they impose silence... These musics were those
written and played by Jean Vanasse with the vibraphone, Richard
Savoie on saxophone , Jean-Philippe Viret on double bass and
Bruno Tocanne on drums. The two first are from Quebec, the others
are from old France, the republican one. Their show account gild
and already like a strong moment of this third edition. In what
is called the improvised music, this orchestra proved to be
sovereign. They alternated the compositions of Vanasse with
those of Viret, which have this of singular that they admirably
lend themselves so that a jazz of room is named... Extremely
subtle ! "
Serge
Truffaut, LE DEVOIR July 2, 2002.