"On entre dans l'univers du Libre ensemble comme dans une grande maison marquée par le passage des amis et des membres de la famille. Une grande maison où chacun aurait contribué, en laissant un peu de lui, à faire de cet endroit un grand bordel dépareillé au sein duquel le visiteur se sent chez lui puisqu'à l'évidence c'est chez tout le monde. Loin de la fadeur « art déco » des projets dont le concept prend plus d'importance que la musique elle même, ce disque (le premier de cette joyeuse équipe), est comme un lieu de vie dont la seule règle, implicite, serait de privilégier l'échange pour faciliter l'épanouissement... La musique prend ainsi naissance dans le grand espace entouré de tous ces apports musicaux. Dans cet espace se fondent, s'imbriquent des cuivres dont les arrangements donnent une impression de volume sur les thèmes écrits et un sentiment de nombre dans les improvisations collectives, des guitares qui savent se faire tranchantes ou discrètes, ainsi qu'une rythmique d'acier au sein de laquelle les lignes solides de Benoît Keller donnent une assise aux polyrythmies de Bruno Tocanne et Arnaud Laprêt. Mais surtout c'est le contraste entre l'impétuosité du jeu spontané (la notion de liberté collective vaut aussi bien pour les couleurs musicales personnelles que pour l'absence audible de schémas trop structurants) et la rigueur d'une écriture elle aussi plurielle qui donne à cet album son caractère et sa grande originalité. Chaque pièce bénéficie d'une ambiance et d'une architecture recherchée. Les solis s'échappent souvent d'une masse sonore souvent compacte, dévoilant l’éventail impressionnant de nuances de l'orchestre. Développés de façon intimiste ou collective, les chorus apportent une réelle fantaisie dans l'interprétation des pièces. Entre joie de vivre et joie de jouer, l'engagement des 9 musiciens est total, et le message du Libre ensemble, clairement exprimé par le nom même du groupe et de leur album, mais aussi par les thèmes choisis pour les titres... Une œuvre passionnante où énergie rock et abstraction font bon ménage, où de délicieuses mélodies sont interprétées et habillées avec la flexibilité d'une petite formation et la force de frappe d'un grand orchestre. Ce disque jubilatoire, difficile à décrire en quelques mots, s'écoute et se ré écoute avec une étonnante facilité. Il y a de la place pour vous dans la grande maison conviviale. Venez y quand vous voulez, la clé est sous le paillasson."  Olivier Acosta

"Enthousiasme à l’écoute de Libre(s)ensemble, disque échevelé et passionnant de bout en bout... Ce disque mérite vraiment le détour. Ce kaléidoscope à dix voix qui s’expriment d’égale à égale, où viennent frotter leurs molécules créatives les atomes d’Ornette Coleman, de l’Afrique ou bien encore de King Crimson est un réjouissant condensé de tout ce que peut avoir de meilleur une musique savante mais désentravée des raideurs d’un académisme pesant et, surtout, totalement libre des directions qu’elle veut prendre. La séduction est totale et immédiate !" - Denis Desassis

"Libre(s) ensemble symbolise bien l’aventure du jazz actuel que l’on peine parfois à définir quand il n’est pas revivaliste, ou trop bien défini par une nomenclature rigide. Ce collectif au nom emblématique suit les traces du jazz, en continue l’histoire, la prolonge, là où le précédent album l’avait laissé : se retrouvent en effet les textures affranchies du premier trio, au nom évident de Résistances (Tocanne, Keller, Martin), ou les envolées excitantes du quintet New Dreams par exemple. Avec une évidence radieuse, cette formation à 8  (+ une clarinettiste sur deux titres) entre dans la nébuleuse imuZZic, donne à entendre que l’on peut encore réunir des esthétiques différentes, des effluves de la campagne, « le chant des marais», aux emballements rock «La coupe deTirésias», réconcilier des approches en apparence éloignées : les climats évoluent d’un titre à l’autre, brouillant les pistes, mais on en reconnaît l’état d’esprit dans les joyeux rebonds de Tocanne, ou la guitare volontairement électrique, emportée ou bruitiste de Philippe Gordiani. Le jazz a la vie dure, il perdure, toujours sous tension dans «Free for Ornette», franchement  affirmé dans la Suite de Rémi Gaudillat..,Le répertoire de cet album (compositions de Philippe Gordiani (guitare), Bruno Tocanne (batterie), Rémi Gaudillat (trompette et flugelhorn)  est éclectique et pourtant homogène, à l’élégance savante, tout en sonorités de cuivres, bois, peaux, cordes, racontant une traversée initiatique, aux ruptures franches. Précisément, la brisure fait éclat… A l’écoute immédiate se déploient certains implicites car on sent bien que tous ces musiciens arpentent un même rivage à la recherche d’un horizon partagé. Leur musique dense, profonde et engagée, marque la volonté obstinée de faire entendre un jazz porteur à la fois de sens et de vertus formelles. Ces musiciens qui vivent dans les monts du Beaujolais savent ce que jazz veut dire : faire du nouveau sans perdre ses repères, créer une musique qui évolue librement dans l’instant. Et ils agissent aussi… dans une diversité de projets, de pistes possibles pour une musique d'aujourd'hui qui soit reliée à l’actualité." - Sophie Chambon

"Le réseau Imuzzic fait renaître le concept de "Liberation Orchestra". Nous ne sommes plus en 1968 mais en 2011... et la lutte continue. Dans cet esprit, le Libre Ensemble veut jouer collectif mais en préservant et valorisant la personnalité de chacun de ses membres. Sur un répertoire combattif à base d'hymnes et de chants sans paroles propices aux envolées des solistes volubiles, cet octet dégage une impression de force et de grande sincérité. Une "utopie réaliste" aurait dit René Dumont, jadis !"

"...On pourrait poursuivre la maladroite tentative de description des différentes piste de ce très beau disque. Mais le surprenant mélange de régularités et de chaos, la qualité des arrangements (ils sont réputés collectifs, dont acte), la variabilité du déploiement instrumental, la séduction des thèmes... sont déjà là pour un voyage abordant terrains (modérément) balisés et espaces d'aventures. Cependant, les couleurs, les références changent d'une pièce à l'autre. En témoignent par exemple deux pièces au coeur du disque qu'on pourrait presque opposer : "Free for Ornette" (tout est dans le titre) et le "Chant des Canuts" qui remue des accents qu'on croyait oubliés. Et que dire du très changeant, du très chatoyant, "Free KC to Gawa" ? ... - Guy Sitruk

JAZZOCENTRE 02/2012
Jazz, free on the Rock ! Libertaire et charmeur...
(*) Yves Robert et Michel Godard, éminents piliers de l’Arfi des années 90, dont je retrouve l’esprit libertaire et charmeur dans ce Libre(s) ensemble. C’est dit.

JAZZ LETTER
Tous ensembles mais tous différents

JAZZ.Pt - PORTUGAL  06/2012
Intrigante
"Uma “big band” pode servir dois propósitos: apresentar uma larga panóplia de timbres, permitindo as mais variadas associações instrumentais, e ganhar imponência por meio dos uníssonos, contrapontos e jogos de pergunta e resposta da sua secção de sopros. O Libre(s)ensemble privilegia o primeiro tipo de abordagem, muitas vezes soando apenas dois ou três dos músicos, mas sem que tal relativize o impacto dos momentos em que é a energia que conta. Os contrastes assim criados relativamente ao “tutti” mais exponenciam o outro paradoxo  sustentado por este álbum: aqueleque ouvimos quando se intercalam situações de liberdade e espontaneidade e passagens estruturantes e solidamente ordenadas. Ou seja, estamos perante uma máquina que continua a funcionar – de outro modo, claro – quando só algumas das suas parte “mexem”. Intrigante…" Rui Eduardo Paes

JAZZ MAGAZINE 03/2011
Cohérent, engagé, ardent et généreux... Ça décoiffe ! - Coherent, ardent and generous ...
"On retrouve notamment avec plaisir le batteur Bruno Tocanne dont nous avions salué le "4 new dreams !" paru sur le même label.. On perçoit la cohérence d'un programme qui mêle, de façon apparemment échevelée, fanfares joyeuses et riffs ravageurs, échappées free et mélodies lancinantes... L'expressivité malicieuse et candide  à la fois de Damien Sabatier n'est pas ici sans évoquer Maurice Merle ou Jean Paul Autin de l'ARFI, dont ils partagent un même mot d'ordre d'engagement collectif et de décloisonnement. Quelque chose d'ardent et de généreux est là, qui s'exprime tant dans l'alliage très riche des vents, des guitares  et d'une belle palette de sons et d'effets que dans le lyrisme mélodique qui couve ("Bruno Rubato"), se met en marche inexorablement ("La révolte des Canuts") ou explose ("Crépuscule avec Nelly"). Ailleurs la collision des grooves et des cultures décoiffe irrésistiblement ("QL" , "Free KC to Gawa"). Tous les arrangements sont signés du collectif entier, ce qui explique en grande partie l'unité qui se dégage de ce répertoire puissant avec joie (communicative) et virtuosité aux sources les plus vives."  - Vincent Cotro

CITIZEN JAZZ 03/2011
Une véritable force de frappe ! - A real task force !
"Fondé à l’occasion des dix ans du Réseau imuZZic Libre(s) ensemble se présente pour son premier album en véritable force de frappe forgée au fil du temps par les membres les plus actifs du collectif. Partisans de l’immédiateté comme d’une vision très maîtrisée des larges formations égalitaires, ceux-ci explorent un langage contemporain et très électrique qui ne s’interdit aucun chemin, fût-il de traverse, sans prendre à rebours la puissance et l’envie commune "  - Franpi Barriaux  ELU

SUNSHIP 04/2011
Un des disques les plus réjouissants de ce début d'année - One of the most enjoyable record of early this year
"Le fabuleux Libre(s)ensemble, qui compte Bruno Tocanne parmi ses membres, signe l'un des disques les plus réjouissants de ce début d'année, tant par sa liberté, proclamée dès le titre, que par sa vision en mouvement d'une musique qui ne semble se fixer aucune limite. On retrouve dans cet orchestre un fidèle de Laurent Dehors, Damien Sabatier, que nous aimons beaucoup par ici et un répertoire riche et porté par des musiciens enthousiastes. Les références aux chansons de lutte, très présentes dans cet album (Le chant des Canuts, Le chant des Marais...) rapproche bien évidemment le propos du Liberation Music Orchestra de Charlie Haden. Mais l'élan de Libre(s)ensemble ne s'arrête pas à une seule influence... Il expose une vison très libertaire, radicalement revendiquée. la liberté individuelle s'épanouit dans une responsabilité collective et un respect de l'individualité qui construit une multitude fondée par tous : à lui sel le titre en détient la clé. Les influences sont ici un creuset commun où chacun se retrouve sans jamais s'enfermer". - Franpi TOP 10 - 2011

LE MONDE blog 04/2011
Un disque radieux et euphorique. Une musique mélodieusement free.
"En 2000, imuZZic voit le jour : un collectif de musiciens réunis autour d’une vision commune de la création ; former des groupes avec des aspirations similaires, mais laisser libre-court à l’improvisation et s’ouvrir à des artistes d’horizons différents. Bruno Tocanne , infatigable moteur de cet ensemble de passionnés, réussit le pari de rassembler plus d’une cinquantaine de musiciens pour des master-classes, des tournées, des résidences, des disques… En dehors des groupes qu’il anime comme ses "new dreams", Tocanne participe à de nombreux autres projets, dont le «Libre Ensemble». Cet octet a été créé en 2010 à l’occasion des dix ans d’ImuZZic. Il regroupe des habitués du collectif et de nouveaux venus : Rémi Gaudillat et Fred Roudet à la trompette ou au cornet, Damien Sabatier aux saxophones (sopranino, alto et baryton), Philippe Gordiani et Fred Meyer à la guitare, Benoît Keller à la contrebasse, Arnaud Laprêt aux percussions et Bruno Tocanne à la batterie. L’octet invite également la clarinettiste Élodie Pasquier sur les deux premières plages du disque éponyme. Le titre annonce la couleur - la liberté est le maître mot – et les dix morceaux sont concis : en cinquante minutes, Libre(s)ensemble va droit au but.... A noter également que Libre(s)ensemble est le deuxième album publié par le récent label d’imuZZic : Instant Music Records - IMR. Libre(s)ensemble est placé, sous le sceau du free, bien sûr, mais, comme toujours avec Tocanne et les musiciens d’imuZZic, la mélodie reste un élément clé. Quand l’octet ne délire pas dans un foisonnement joyeux de notes organisées, les voix s’entrecroisent dans des polyphonies subtiles, tandis que les rifs des chœurs pimentent les chorus et la section rythmique maintient une pulsation balancée. D’une plage à l’autre, les climats sont tempérés ! Des accords de guitare répétitifs et martelés contrastent avec les développements ciselés des soufflants ; des nappes de sons mystérieuses et zen servent de décor pour le jeu touffu de la batterie ; un démarrage aux tambours, suivi d’une fanfare, laisse la place à une ambiance de rock alternatif ; un hymne majestueux s’achève sur une rythmique puissante, sur laquelle la clarinette tisse un solo délicat ; une ambiance quasi-folklorique devient rapidement nostalgique et respectueuse ; un clin d’œil luxuriant à Thelonious Monk développe une tension explosive … Libre(s)ensemble est un disque radieux et euphorique, le reflet de la libre entente d’un groupe d’artistes épris de musique mélodieusement free". - Bob Hatteau

THE STASH DAUBER 09/2011 blog USA
A whole spectrum of moods and influences
"Libre(s)ensemble is a big band that covers a whole spectrum of moods and influences with two trumpets, two guitars, and one or two woodwinds atop bass, Tocanne's drums, and percussion... "Suite for Libre Ensemble" winds its way through four different movements, which are alternately Spanish-tinged, Henry Cow-like, freewheeling, and folkloric-but-_out_. "Le chant des marais" starts out with a jangling rhythm guitar like something out of Lighthouse or one of those other early '70s "jazz rock" bands. Elsewhere, there are echoes of Shannon Jackson's Decoding Society (back when he still had the scream trumpet), Jack DeJohnette's Directions, and even the ethereal, spacey side of Ornette's Prime Time. Overall, though, Libre(s)ensemble is most evocative of Carla Bley's work with Charlie Haden's Liberation Music Orchestra and her own bands. It's not just the eclecticism, it's the way the horns are voiced. The soloists are uniformly strong, but it's the compositions and the way the constituent parts interact as a whole that are the focus here. Together, these two discs form an auspicious debut release for Instant Musics"

NEOSPHERE 04/2011
Libertaire et d'une sublime intensité - A subime intensity
Démocratique et sans œillères  - Democratic

JACQUES CHESENEL - HAUT ET FORT 01/2012
Un langage assumé, contemporain et éclectique
"Cette formation au langage très contemporain fort éclectique revendique, assume et assure une totale liberté exprimée avec caractère aussi bien le chant révolutionnaire (La révolte des Canuts) que l’expression du jazz le plus free (Free for Ornette) au cours des 10 compositions dont une Suite for Libre Ensemble, musiques très élaborée dans les structures et débridées dans les interventions solistes. Sans concessions ni opportunisme. Puisqu’on reparle d’Albert Camus à l’occasion du cinquantenaire de sa disparition, me revient cette phrase de lui : L’art n’est pas à mes yeux une réjouissance solitaire ; il est un moyen d’émouvoir le plus grand nombre d’hommes en leur offrant une image privilégiée des souffrances et des joies communes… ce qui caractérise la musique incarnée de/par Bruno Tocanne"

JAZZWORD.COM   01/2012
A music that ingest the percussive flavors of rock music and ethnic percussion, while keeping free Jazz and swing as main course
Les saveurs percussives des musiques rock et ethniques avec le free jazz et le swing comme plats principaux.




JAZZ LETTER
Groovy et chaleureux... Proche de la soul music avec un gros son rock
Warm and groovy... A spirtit next to the soul music with a rock sound
A Vaulx Jazz Festival

JAZZ RHONE ALPES
Scotchés dans nos fauteuils par l'intensité de la prestation !
Festival Sur Lignon 08/2010

De la musique énergisante à consommer sans modération
Cette formation initiée par le batteur Bruno Tocanne présente quatre soufflants : Elodie Pasquier aux clarinettes, Damien Sabatier aux saxophones, Rémi Gaudillat à la trompette et au bugle et Loïc Bachevillier au trombone ; deux guitaristes Fred Meyer et Philippe Gordiani ; le contrebassiste Stéphane Arbon et le percussionniste Arnaud Laprêt. Ce nonet se pratique depuis longtemps, la confiance est installée. Ce choix est parfait pour illustrer une soirée consacrée à l'improvisation. Les trames de départ sont écrites et rapidement des dialogues ou soli improvisés se mettent en place. L'écoute à ces moments-là est perceptible, l'un ou l'autre guExciting all alongette l'instant opportun d'une intervention, ou non. Et puis une main se lève, un signe est transmis et les tutti reviennent pile-poil dans le timing, comme si ça coulait de source. Intersection de tous pour mieux ouvrir de nouveaux chemins à explorer à un, deux ou plus. Quelquefois ça part dans tous les (bons) sens, on touche à du rock bien lourd, à du jazz très free, on approche de la musique russe du 20ème siècle, mais toujours avec une ligne directrice, celle du bien jouer ENSEMBLE, et "ça le fait" ! Ce Libre(s) Ensemble, décrasse les oreilles et ramène le sourire aux lèvres, de la musique énergisante à consommer sans modération. Pour reprendre la technique d'Alain Bailly je rappellerai cette citation entendue lors du colloque du matin "La liberté des autres étend la mienne à l'infini" (Bakounine) qui m'est revenue à l'écoute du Libre(s) Ensemble"  Pascal Derathé - Saint Fons Jazz Festival 01/2012